Как появилась идея фильма?

Я давно думал снять триллер в духе Хичкока о невинно осужденном человеке, который, выйдя из тюрьмы, совершает преступление, за которое уже отбыл срок. Я даже сценарий начал писать, но он казался мне слабоватым. После случайного разговора с мамой я, наконец, понял, что хочу сделать. Она сказала: «Знаешь, отцов создают матери. Я всегда изображала твоего отца более славным, добрым и сильным, чем он был на самом деле». И тогда я решил, что первоначальную историю совмещу с историей женщины, которая пытается рассказать ребенку правду о его отце через сказки, которые сама же и придумывает.

Ивонн, главная героиня, в очень трудной ситуации, ведь человек, которого она любила, был, оказывается, совсем не таким, как она думала. А, кроме того, она чувствует себя виновной за преступления мужа. Эта тема была и в предыдущих ваших фильмах.

Это прекрасная движущая сила для комедии. В человеке, считающим себя виновным, больше психологической глубины, непредсказуемости, «подвижности». А в случае с Ивонн еще интереснее – она берет на себя вину чужую, вину мужа. Она понимает, что жила с незнакомцем. А мы всегда знаем, с кем имеем в жизни дело?


Из чувства вины человек может делать многое: лгать, что-то скрывать, манипулировать. Это хорошо для комедийного сюжета. Но, прежде всего, это яркое проявление человеческой натуры.

Она лжет, как, впрочем, и другие персонажи, да и герои ваших прежних картин.

Некоторые считают, что я просто одержим ложью и масками, за которыми люди скрываются. А я уверен, что это одна из главных пружин в комедии, да и в жизни тоже. Ивонн не говорит Антуану, что она жена «того самого» полицейского и сама работает в полиции. Он думает, что заинтересовал ее по другим причинам. От этого возникают непонимание и путаница. В какой-то момент кажется, что они обязательно влюбятся друг в друга, но история развивается по другому пути. Такие «обманки» мне нравятся.

Антуан, когда выходит из тюрьмы, похож на гранату, которая вот-вот взорвется. Он разговаривает сам с собой, думает, что может делать все, что захочет, будто обладает сверхсилой…

Он не только во власти чувства несправедливости, но и ощущения потерянного времени. У него отняли молодость, и он наивно считает, что сможет наверстать упущенное и компенсировать несправедливость преступлением.

Аньес – персонаж второстепенный, но очень важный.

Важнейший! Мне нравится ее беспокойство, когда Антуан выходит из тюрьмы. Она думает, что у него какие-то невероятные ожидания и боится, что не сможет ему соответствовать. Мне нравится сила ее любви, цельной и невредимой. Она догадывается о его потребности в насилии и знает, как его защитить. Она сильная и терпимая. Мне очень нравится эта героиня.

У вас впервые снималась Адель Энель. Она уморительно смешная в сцене драки у ночного клуба, где мешает аресту Антуана…

Это чистый бурлеск. Ей очень хотелось попробовать сыграть в этом стиле, хотя, по-моему, она немного побаивалась. Ведь здесь полная противоположность реализму и натурализму других ее ролей. Мне понравилось с ней работать. Она борец и очень умна! Она не просто играет свою роль, а целиком включается в фильм. Хотя это было нелегко, и ей многому пришлось учиться. Я предложил ей посмотреть Джулию Робертс в «Эрин Брокович», у которой есть это умение добавлять пародийности.


Адель в вашем фильме настоящая феминистка. Вы давали ей по этой части какие-то советы?

Я попросил ее внимательно посмотреть фильмы с Кэтрин Хепберн и Лорен Бэколл. Потому что в самом деле хотел, чтобы она выглядела как феминистка. Но я никогда не работаю с артистами до съемок, не репетирую заранее и предпочитаю прямой путь – от сценария к съемкам, чтобы не было соблазна переделок.

А вот Пио Мармай снимался в вашей картине «Женщина во дворе»…

На съемках той картины я почувствовал, что он может стать для меня чем-то вроде alter ego, постоянного соратника. Он всегда сосредоточен и точен. У него потрясающая актерская техника. Он понимает и ценит мою работу. Я точно так же отношусь к его работе. Мне кажется, у нас сложился хороший творческий обмен, мы можем рассчитывать друг на друга.

С поиском артиста на роль Луи мы намучались. Мне нужен был актер – абсолютная противоположность Пио с его нервозностью и неуправляемостью. Наш кастинг-директор Филипп Элкуби убедил меня остановить выбор на Дэмиене Боннаре. В нем есть цельность, ироничность и огромное обаяние – это отличный контраст с Пио.

Вернемся к Ивонн и сказкам, которые она выдумывает для сына. Их «экранизации» напоминают фильмы о Джеймсе Бонде…

Здесь отсылки преднамеренные – частично Джеймс Бонд, частично Бельмондо 80-х годов. Мы с нашим композитором Камилем Базбазом даже думали использовать музыку из тех картин. Но в итоге остановились на соуле 60-х, намекая на жанр blaxploitation.

А что касается сцен с драками, в них мы пытались найти правильный микс из иронии и жестокости. Это были очень важные сцены, которые мы стремились сделать смешными, почти пародийными и одновременно динамичными.

Вы впервые работали с оператором Жюльеном Пупаром.

Мне понравились его предыдущие фильмы – красивое, но не вычурное освещение, и – особенно – яркие и контрастные цвета. Он привнес в наш фильм свою энергию, прекрасное чувство кадра и цвета.

Вы держали в уме какие-то фильмы, снимая свой?

В кино для меня главное – мизансцена, стиль и недосказанность. Я люблю фильмы Эрнста Любича, великих американских киноклассиков. Эта картина сделана «под влиянием» Джонатана Демме и его комедий «Замужем за мафией» и «Дикая штучка». Демонстративная стилизация, абсурдность, эмансипированная героиня... Я даже до съемок показал оба фильма оператору и Адель Энель.

	АДЕЛЬ ЭНЕЛЬ /Adèle Haenel/ «Дом терпимости»
	ОДРИ ТОТУ /Audrey Tautou/ «Амели»
	ПИО МАРМАЙ /Pio Marmaï/ «Нежность»
	ДЭМИЕН БОННАР /Damien Bonnard/